15a edizione.

Resti di ceramica montelupina sono stati trovati in Europa, America ed anche Australia, a testimonianza dell’importanza che aveva assunto la lavorazione locale a cavallo fra il’400 e ‘500. Dopo un lungo periodo di decadenza, la lavorazione della ceramica e’ tornata ad essere centrale per la città di Montelupo, un elemento importante sia per l’economia locale sia per la definizione della stessa identità della città. Le aziende che producono ceramica sul territorio sono circa cento ed occupano piu’ o meno seicento addetti per un fatturato complessivo di oltre cento miliardi di vecchie lire.

La Festa Internazionale della Ceramica in quindici anni si qualificata sempre piu’, diventando l’occasione di incontro fra esperti del settore e, recentemente anche aziende e compratori. Nutrita anche la presenza di partner stranieri. Negli ultimi anni le persone che hanno visitato Montelupo durante la manifestazione sono state piu’ di 30.000

L’edizione 2007 presenta numerose novità rispetto agli anni passati. A partire da nuovi spazi espositivi che saranno destinati ad ospitare mostre contemporanee, per passare all’allestimento: sono stati pensati percorsi tematici per facilitare la fruizione da parte del visitatore.

‘Creatività ed innovazione‘. Il tentativo e’ quello di affiancare alla ceramica tradizionale, anche la produzione contemporanea, facendo diventare la manifestazione un luogo di incontro e contaminazione. Negli ultimi anni l’amministrazione di Montelupo ha lavorato per sostenere i giovani artisti, quelli che da poco hanno una loro attività e quelli che ancora frequentano l’Università o gli Istituti D’arte.

La Galleria ‘Montelupo Contemporanea‘ e’ dedicata ad artisti emergenti ed a mostre innovative; fra queste l’esposizione ‘Lo Stato dell’Arte, Ceramics and Glass Design Workshop’ e’ il risultato di un progetto che ha coinvolto amministrazione, scuola della ceramica, aziende della zona ed Università degli studi di Firenze. Alcuni studenti del Corso di Laurea in Disegno Industriale dell’Università di Firenze, dopo aver approfondito la conoscenza della ceramica e del vetro hanno progettato oggetti, ispirandosi al tema della ‘Luce’ e li hanno successivamente realizzati con il supporto delle aziende del territorio.

Per le strade centrali della città giovani artisti ed artigiani ceramisti provenienti da tutta Italia allestiscono un mercato con dimostrazione delle proprie tecniche di lavorazione.

Installazioni. Le contaminazioni non sono finite. Altri luoghi della città sono stati adottati da artisti per farne lo scenario delle proprie installazioni. È il caso della Fornace del Museo, dove sarà possibile ammirare ‘La cucina di Pulcinella’ di Paolo Fabiani e della Prioria di San Lorenzo, dove Francesco Landucci ha realizzato il suo ‘Albero della vita’, una suggestiva opera in cristallo. Il giardino del Museo della Ceramica e’, invece, lo scenario per le istallazioni ‘L’albero della Vita’ di Marco Bagnoli e ‘Il Giardino delle ceramiche’ di Silvano Dolfi.

Le mostre. In tutta la città sono state allestite oltre venti esposizioni. Fra queste meritano una particolare menzione ‘Buon giorno Maestro: Aldo Londi, ceramista, scultore e pittore’ e ‘La maiolica di Doccia: 1740 – 1780′. Aldo Londi (1911-2003) e’ stato pittore, scultore ma soprattutto ceramista; fu uno sperimentatore instancabile: nella sua lunga carriera ha creato oggetti che fanno parte della storia della ceramica italiana. La mostra dedicata alla maiolica di doccia presenta 60 esemplari: pezzi inediti e mai pubblicati prima d’ora, provenienti per la maggior parte da prestigiose collezioni private e da istituzioni pubbliche.

Ospiti. Negli anni la città di Montelupo ha istaurato rapporti di collaborazione con altre realtà che operano nell’ambito della ceramica. Si tratta di comuni toscani, come gli undici aderenti all’associazione Terre di Toscana; italiani, o internazionali. Il visitatore avrà la possibilità di ampliare il punto di vista sulla ceramica attraverso le mostre dedicate a questi soggetti. In particolare, e’ da segnalare un’esposizione dedicata all’Art Deco’ francese che sarà allestita presso il Museo della Ceramica.

Convegni ed incontri. Il 22 giugno e’ previsto un incontro di aggiornamento fra tutti i comuni che aderiscono all’ Associazione Italiana Città della Ceramica e una delegazione dell’Associazione Francese delle Città della Ceramica, tema della giornata ‘Sviluppo economico, ricerca e innovazione’. Il 21 giugno, invece, proprio a Montelupo sarà presentata in anteprima la proposta di legge regionale sulle strade della ceramica.

Mercati ed eventi collaterali. Per dieci giorni la città si anima e prende vita. Accanto alle iniziative tematiche, dedicate alla ceramica sono previsti numerosi altri eventi.
Non mancheranno le mostre mercato dedicate alle lavorazioni artigianali e agli antichi mestieri, mentre e’ un’assoluta novità la programmazione degli spettacoli che avranno luogo nel corso della manifestazione.

Con il marchio ‘Montelupo Midnight‘ quest’anno prende vita una manifestazione nella manifestazione; si tratta di una rassegna di musica di qualità che allieterà i visitatori della Festa e che invaderà tutti gli angoli della città: dal rock al blues, dal jazz alla musica classica.

Spettacolare sarà l’apertura di un vero forno realizzato sulle sponde del fiume Pesa, per riprodurre la procedura di cottura della ceramica. Costruito in mattoni e materiale refrattario ricorda un grande totem incandescente, per giorni viene costantemente alimentato a legna fino a quando la temperatura interna non raggiunge i 1000° ed allora viene aperto, rivelando i manufatti ancora arroventati.

L’asta Benefica. L’arte incontra la filantropia. Anche per questa edizione, come era accaduto lo scorso anno sarà effettuata un’asta il cui ricavato sarà devoluto alla Fondazione Meyer. Domenica 24 giugno alle ore 21.00 presso il giardino del Museo saranno battuti all’asta i pezzi della mostra ‘La ceramica di Montelupo rende omaggio a Paul Ce’zanne’

Info:
Orari: festa: tutti i giorni 18-24, domenica 10-24, mostre: da lunedi’ a venerdi’ 17-24, sabato 10-13 16-24, domenica 10-24, museo: 10-24.

Fonte:Undo.net

L’Associazione Culturale PRASADA  – Centro di ricerca dell’Archetipo dell’Arte – Sabato 16 giugno 2007 dalle ore 15 alle ore 17, invita alla scoperta di ‘SOLENNE PATTUME, installazione di Pino Scarfò.
In un pomeriggio d’inizio estate, all’8 Gallery del Lingotto, circondato da giovani teatranti e musicisti, l’artista distribuirà la sua misteriosa provocazione tra colori ed elementi primordiali.
Terra, acqua, fuoco e aria – nero, bianco e rosso saranno i simboli da decodificare. Simboli di un percorso che non porta verso l’autocelebrazione di chi lo ha creato, ma alla scoperta dell’origine dell’arte.
‘Solenne’ fa parte della serie di installazioni itineranti dello scultore Pino Scarfò, e sarà esposta al pubblico dalle 15 alle 19 di fronte alla multisala ‘Pathè’.

All’inaugurazione, che avverrà alle ore 17, si esibiranno: Giulia Nastassia Bellani, Arianna Massara, Anna Ave, Michela Marco, Cristina Geminazzi, Nausica Xipolias, Ilenia Rappavigna, Alessandro Sacchi, della scuola teatrale ‘Arsenale’ di Milano e della scuola musicale Civica di Torino.
Interverrà il regista Tonino De Bernardi e sarà presente il gallerista Franco Toselli.

Info:
Multisala Pathe’ 8 Gallery Lingotto
tel. 340.6715905  –  339.2900046

La vernice della 52. Esposizione Internazionale d’Arte si svolgerà nei giorni 7-8-9 giugno 2007.

Le richieste degli ospiti professionali (artisti, direttori e curatori di musei, docenti, collezionisti, galleristi, rappresentanti di istituzioni culturali) per gli inviti devono essere indirizzate a eventi@labiennale.org allegando il modulo compilato.

Modalità di accredito stampa e richiesta di invito per la vernice della 52. Esposizione Internazionale d’Arte.
La vernice della 52. Esposizione Internazionale d’Arte della Biennale di Venezia, allestita all’Arsenale e ai Giardini, si svolgerà nei giorni 7-8-9 giugno 2007 per presentare l’evento in anteprima agli addetti ai lavori e alla stampa.

Le richieste degli addetti ai lavori (artisti, direttori e curatori di musei, docenti, collezionisti, galleristi, rappresentanti di istituzioni culturali) per gli inviti alla vernice devono essere indirizzate a: eventi@labiennale.org allegando il modulo compilato in ogni sua parte.

Le richieste della stampa per gli accrediti devono essere indirizzate a: artestampa@labiennale.org

La 52. Esposizione Internazionale d’Arte, intitolata Pensa con i sensi – Senti con la mente.

L’arte al presente e curata da Robert Storr, aprirà al pubblico dal 10 giugno al 21 novembre 2007.
La mostra centrale internazionale (alle Corderie e parte delle Artiglierie dell’Arsenale e nel Padiglione Italia ai Giardini) presenterà un centinaio di artisti provenienti da tutto il mondo. Vedi il programma espositivo.

La Biennale di Venezia – Settore Arte
La 52. Esposizione Internazionale d’Arte (10 giugno – 21 novembre 2007) è curata da Robert Storr, primo direttore statunitense nella storia ultracentenaria della Biennale Arte. La mostra centrale internazionale, allestita alle Corderie e Artiglierie dell’Arsenale e nel Padiglione Italia ai Giardini, presenta un centinaio di artisti provenienti da tutto il mondo.
Il panorama internazionale è arricchito dalle mostre dei 77 Paesi (numero record di questa edizione), che allestiscono proprie mostre anche nel centro storico cittadino.
All’Arsenale ha trovato sede permanente dal 2006 il nuovo Padiglione Italiano, che debutta quest’anno con una mostra a cura di Ida Gianelli, costituendo una delle novità principali della 52. Esposizione.

Info:
Data Inizio: 07/06/2007 – Data Fine: 21/11/2007
Telefono: 0415218711

Link: http://www.labiennale.org/it/

Si rinnova l’appuntamento con il Concorso Artistico nazionale L’Inedito Anziano, ideato e promosso dall’Associazione Culturale Big Ben di Modigliana (Fc), ormai giunto alla sua VIII^ Edizione. I partecipanti potranno inviare realizzazioni artistiche (pitture, sculture e fotografie) “che rappresentino o si ispirino direttamente all’anzianità ed al mondo degli anziani, quanto più lontani possibile dai luoghi comuni in cui la terza età è tradizionalmente immersa”.

Sostanzialmente immutate le caratteristiche che ne hanno decretato il successo tra i numerosi partecipanti alle passate edizioni, provenienti da molte zone d’Italia e dall’estero, e tra gli operatori del settore coinvolti.
Potranno partecipare al Concorso tutti coloro che abbiano compiuto il 18esimo anno di età e che intendano cimentarsi in produzioni artistiche aventi come chiave di lettura un’analisi “aperta” e personale della Terza Età, in grado di uscire dagli schemi della retorica, capace di collocare al centro dell’universo-mondo la figura senza tempo e, appunto, inedita dell’Anziano.

Il Premio si divide in tre categorie: pittura, scultura e fotografia. È possibile partecipare a tutte le categorie contemporaneamente, con una sola opera per ognuna, e dietro il versamento di una quota di adesione per spese organizzative di 10 Euro. Il materiale dovrà essere consegnato o recapitato all’indirizzo Big Ben – Via Gramsci, 31 – 47015 Modigliana (Fc). Le opere dovranno pervenire entro e non oltre il 31 luglio 2007: in caso di spedizione farà fede il timbro postale.

La giuria – composta da giornalisti, artisti e personaggi di spicco del mondo della cultura – selezionerà tre vincitori per ogni categoria, che saranno premiati con manufatti in oro e argento, realizzati in serie limitata dal Maestro orafo Francesco Silimbani di Faenza: 1° Classificato: Premio del valore di 750,00 Euro; 2° Classificato: Premio del valore di 350,00 Euro, 3° Classificato: Premio del valore di 150,00 Euro.
Il 1° classificato riceverà, inoltre, un premio intitolato a cittadini modiglianesi distintisi nel campo della cultura e delle arti, consistente in un piatto in ceramica della Bottega artigiana “Mazzotti Emaldi” di Faenza.
La premiazione avverrà a Modigliana, sabato 6 ottobre 2007, nel corso della giornata conclusiva del concorso.

Info:
Big Ben allo 0546.942950 (dal lun. al ven. dalle 15:00 alle 18:00), oppure contattare Andrea Bernabei al 347.8932009.

Link: http://www.ineditoanziano.it

Email: info@ineditoanziano.it

Almese e Giorgio Calcagno. Un legame forte, cresciuto col tempo, che il tempo stesso ha contribuito a rafforzare, fino a diventare l’estrema testimonianza di affetto in un piccolo ma prezioso romanzo. Ora che lo scrittore, poeta, critico, giornalista non c’è più, il paese che lo ha visto nascere nel 1929 gli tributa un omaggio non formale, che vuole valorizzarne la figura e l’opera, e saldare definitivamente il suo nome a quello di Almese.

Ecco dunque la prima edizione del “Premio letterario nazionale Giorgio Calcagno”, che si svolgerà ad Almese il 25 e 26 maggio su iniziativa dell’amministrazione comunale, con la collaborazione della famiglia Calcagno, dell’Associazione Amici della Sacra di San Michele, della Fondazione Magnetto, della Fondazione CRT e del quotidiano La Stampa. Un premio nazionale che andrà tutti gli anni ad uno scrittore, poeta, critico o giornalista la cui opera abbia delle affinità con il lavoro e il sentire di Giorgio Calcagno.

Della giuria fanno parte Graziella Ricci Calcagno, vedova dello scrittore almesino, che la presiede, Lorenzo Mondo, critico e giornalista, Giovanni Tesio, docente di letteratura italiana e critico, Ernesto Ferrero, scrittore e direttore della Fiera del Libro di Torino, Alberto Sinigaglia, giornalista de ‘La Stampa”, Maria Luisa Reviglio della Veneria, che è anche coordinatrice del premio insieme a Gabriella Monzeglio, e l’assessore almesino alla cultura Valeria Carello.

I due giorni dedicati a Giorgio Calcagno, scomparso nel 2004, saranno l’occasione per riflettere sulla sua opera e sul suo legame con Almese. Da qui la scelta del convegno “I segni del suo inchiostro” di venerdì 25 maggio in sala consiliare, al quale parteciperanno Mondo, Tesio, Sinigaglia e Ferrero, a cui seguirà la proclamazione del vincitore del premio.

Ma l’iniziativa vuole coinvolgere anche il paese, e su un tema che è stato molto caro a Giorgio Calcagno: la scrittura creativa, i giochi di parole ai quali lui stesso si è dedicato con passione. Nasce così l’idea di un festival durante il quale tutti potranno cimentarsi. A sovrintendere saranno Stefano Bartezzaghi e Albina Malerba, curatore della rubrica “Lessico & Nuvole” su “Il Venerdì” del quotidiano “La Repubblica”. Nella stessa giornata sono previsti giochi di parole e cruciverba, nonché la lettura, in piazza Martiri della Libertà, di brani delle opere di Giorgio Calcagno. Infine, una visita alla restaurata torre di San Mauro, dove sarà ospitata una mostra del fotografo Riccardo Moncalvo.

Il “Premio letterario Giorgio Calcagno prevede anche una sezione dedicata alle scuole, con un riconoscimento ai migliori elaborati degli studenti almesini delle classi V elementare e III media.

Il Comune di Almese, in accordo con la famiglia Calcagno, sta lavorando a questo progetto da un anno, e il sindaco aveva annunciato la scelta di istituire il premio nazionale il 27 maggio del 2006, durante la presentazione del volume Cara Valsusa ti scrivo…, che raccoglie articoli del giornalista e scrittore almesino.

«Vorremmo che la sua figura diventasse un patrimonio culturale condiviso da tutti gli almesini – spiegano il sindaco Bruno Gonella e l’assessore alla cultura Valeria Carello – la passione per le sue radici, che Giorgio Calcagno ha manifestato nella propria opera, è anche la nostra; una passione che è coscienza di ciò che siamo stati, per capire meglio ciò che siamo. Perciò, l’istituzione del premio è anche un riconoscimento per non averci fatto smarrire la memoria di noi stessi».

Info:
Almese (To), piazza Martiri della Libertà, 48 – tel. 011 9360201

Link: http://www.comune.almese.to.it

Email: cultura@comune.almese.to.it