Dall’Antichità Classica ai giorni nostri, il libro ripercorre i tempi e i modi di una disciplina affascinante quanto complessa.
Senza avere la pretesa di essere esaustiva o di rappresentare un nuova storia del restauro.
L’opera è da intendersi come “strumento didattico”.
Linea guida per lo studente alle prime armi nonché manuale da integrare e approfondire per l’insegnante.

Ognuno dei diciassette capitoli è corredato da numerose tavole illustrate, per un testo dall’impostazione chiara e rigorosa che, attraverso un profilo critico e concreto, assolve il difficile compito di rendere la teoria qualcosa di realmente “praticabile”.

L’autore:
Luciana Martini è nata a Faenza nel 1951. Dopo aver ricoperto per 14 anni il ruolo di Direttrice al Museo Nazionale di Ravenna, ha svolto funzioni di Ispettore Storico d’Arte, nonché mansioni di primo piano alla Soprintendenza. Insegnante per più di vent’anni alla Scuola del Restauro del Mosaico, muore a Ravenna il 21 maggio 2005 lasciando un’eredità esemplare.

Info:
Anno di pubblicazione: 2008 – Formato: 170×240 – Pagine: 314 
ISBN: 978-88-6019-200-4
Prezzo di copertina: € 24,00.

Link: http://www.felicieditore.it

Email: ordini@felicieditore.it

Arte, architettura, urbanistica nel millennio bizantino.
Negli ultimi decenni la nozione di «arte bizantina» si è ampliata al punto da divenire un contenitore il più possibile elastico nel quale far confluire esperienze le più diverse, dalle Isole Britanniche alla Nubia, dalla Spagna alla Georgia e all’Armenia.
In realtà la gran parte di questi territori, in contatto con l’Impero bizantino a vario titolo e in momenti diversi ma non continuativamente, ha presto sviluppato una fisionomia artistica molto caratteristica e il contributo di Bisanzio non è normalmente più ravvisabile se non al livello di un remoto sostrato di tradizione. Questo studio si propone di ricondurre tale problematica entro i suoi limiti più naturali, identificando come «arte bizantina» esclusivamente quella prodotta nei territori governati dall’imperatore d’Oriente o in altre aree ove sia dimostrabile la presenza di maestranze provenienti da quei territori o dalla Capitale.
Pur senza eccessive rigidezze, infatti, Costantinopoli, e la sua produzione architettonica e artistica senza pari che ha esercitato per secoli la sua influenza sull’intero Mediterraneo, è posta al centro della trattazione il cui punto di approdo è il 29 maggio 1453, quando la caduta della città pone un termine brusco a una vicenda più che millenaria.
 
Info:
Edizioni Jacabook, Milano 2007, pp. 256, con 147 illustrazioni in Bianco/nero fuori testo. 
Prezzo: Euro 24,00 
ISBN (a 13 cifre): 978-88-16-40803-6 

Link: http://www.jacabook.it

Email: serviziolettori@jacabook.it

Dall’Antichità Classica ai giorni nostri, il libro ripercorre i tempi e i modi di una disciplina affascinante quanto complessa.
Senza avere la pretesa di essere esaustiva o di rappresentare un nuova storia del restauro.
L’opera è da intendersi come “strumento didattico”.
Linea guida per lo studente alle prime armi nonché manuale da integrare e approfondire per l’insegnante.

Ognuno dei diciassette capitoli è corredato da numerose tavole illustrate, per un testo dall’impostazione chiara e rigorosa che, attraverso un profilo critico e concreto, assolve il difficile compito di rendere la teoria qualcosa di realmente “praticabile”.

L’autore:
Luciana Martini è nata a Faenza nel 1951. Dopo aver ricoperto per 14 anni il ruolo di Direttrice al Museo Nazionale di Ravenna, ha svolto funzioni di Ispettore Storico d’Arte, nonché mansioni di primo piano alla Soprintendenza. Insegnante per più di vent’anni alla Scuola del Restauro del Mosaico, muore a Ravenna il 21 maggio 2005 lasciando un’eredità esemplare.

Info:
Felici Editore, Pisa 2008, pp. 314, € 24,00
ISBN: 978-88-6019-200-4

Link: http://www.felicieditore.it

Email: felici@felicieditore.it

Il volume è frutto dell’originale lavoro di ricerca condotto dal francescano della Custodia di Terra Santa e archeologo Michele Piccirillo sui lavori di artigianato e sui modellini dedicati ai Luoghi Santi di Gerusalemme, realizzati nel corso dei secoli dagli artigiani palestinesi.
Il materiale pubblicato è rappresentativo dell’artigianato palestinese ispirato dai Frati Minori della Custodia di Terra Santa, ed è il risultato del lavoro di censimento e di raccolta realizzato da Piccirillo negli ultimi vent’anni all’interno dei Musei e delle collezioni private di tutto il mondo.
Alla presenza francescana in Terra Santa e alla loro opera sociale in favore dei cristiani affidati alle loro cure che abitavano nei pressi dei santuari dobbiamo, con le croci di Terra Santa e altri lavori di artigianato in legno di olivo e madreperla, i modellini della Basilica del Santo Sepolcro, dell’edicola sulla tomba di Gesù, del Calvario e della Basilica della Natività a Betlemme. Con tali modellini i frati venivano incontro alla devozione dei pellegrini e insieme davano lavoro agli artigiani cristiani e musulmani di Betlemme, di Ain Karim e di Gerusalemme.
A partire dal IX secolo, la rotonda e l’edicola dell’Anastasis vennero riprodotte a più riprese dagli artigiani palestinesi, fornendo un modello per la successiva costruzione dei Sacri Monti.
L’auspicio dell’autore è che la pubblicazione di questi lavori, che onorano l’artigianato palestinese, possa dare nuovo impulso ad un’arte appesantita dalla risposta del turismo di massa e dalla situazione politica di isolamento e di disagio che la popolazione di Betlemme sta vivendo da molti anni alle porte, purtroppo chiuse, di Gerusalemme.

Info:
Edizione bilingue italiano – arabo. Fotografie, cartografia, e rilievi archeologici e architettonici dell’Archivio fotografico Studium Biblicum Franciscanum di Gerusalemme.
Edizioni Custodia di Terra Santa – Centro di Documentazione dei Sacri Monti, Calvari e Complessi devozionali europei. Anno di pubblicazione: 2008.

Questo volume nasce da oltre trent’anni di esperienza nel campo della conservazione e della didattica in un importante museo milanese. Si rivolge ai colleghi, ma anche ai tanti giovani che vorrebbero diventare operatori didattici; agli insegnanti che sempre più utilizzano il museo come libro di testo, ma anche a coloro che, con motivazioni diverse, ne varcano la soglia come visitatori.
Immaginare il museo significa pensarlo innanzitutto nel suo rapporto con il pubblico e dunque confrontarsi con le nuove tecnologie, gli apparati didattici, la comunicazione, i problemi espositivi. Ma immaginare il museo significa, altrettanto, considerare questo particolarissimo contenitore dal punto di vista dell’immaginario collettivo.
Occorrerà dunque riflettere sui luoghi comuni che ancora si accompagnano alla parola museo, sulle attese, la soddisfazione e le delusioni dei visitatori, condizionati tanto dai nuovi modelli imposti dal consumo culturale e dal turismo di massa, quanto dalla tipologia psicologica individuale.
Con la convinzione che il museo sia comunque, per tutti, uno splendido luogo in cui esercitare intelligenza e immaginazione.
 
Info:
Prezzo: Euro 14,00
Editoriale Jaca Book, Milano, 2007
Pagine: 112 
ISBN: 978-88-16-40760-2 

Link: http://www.jacabook.it

Email: serviziolettori@jacabook.it